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舞台で踊る二人と、それを見る三人の観客の絵

EVENT

私は、むしろ
イベント目当てかも。

あれ?帰り道を探していたら、
音が聞こえる。
何が始まるかは、座ってからのお楽しみ。

■ 音楽 太鼓演舞

10/24(土) 10:00

太鼓の響きで、幕が開く。

あづち信長出陣太鼓

あづち信長出陣太鼓

安土信長出陣太鼓は、地域の祭礼や学校行事などに出演し、世代を超えて人々を結ぶ和太鼓集団です。力強い響きと躍動感ある演奏で、芸術祭の幕が開きます。

近江八幡市安土を拠点に活動する和太鼓チーム。中学生から大人までが参加し、子どもたちのチームとともに、地域の祭りや舞台を盛り上げている。「あづち信長まつり」では出陣式や武者行列を支え、沙沙貴神社や「あづフェス」などにも出演。

浄厳院のアーティスト・イン・レジデンスでは、海外の作家や地域の人々と和太鼓を通じて交流。演奏を聴くだけでなく、掛け声や太鼓体験で参加者も一緒に楽しめる機会をつくっている。

外部サイトへのリンクは別タブで開きます。

■ トーク トークイベント

10/24(土) 14:00

ウクライナ美術の旗手! 壊される街。つくる人。

Nikita Kadan(ニキータ・カダン)

Nikita Kadan(ニキータ・カダン)

戦争開始の2022年から、浄厳院はウクライナの画家マリア・ルイーザ・フィラトヴァを避難民として受け入れ、計3回の滞在制作を支えてきました。

今年この寺を訪れるのは、ニキータ・カダン。爆撃で壊れた柵、焼けた屋根、破壊された発電所の破片。その残骸そのもので彫刻を作る作家です。作品は、戦争犯罪の証拠になりうるか。1982年キーウ生まれ、いまもキーウで制作を続けています。

ヴェネツィア・ビエンナーレのウクライナ代表。ポンピドゥー・センター収蔵。ウクライナ国家最高賞のシェフチェンコ国家賞。2025年には、英国の美術誌が選ぶ世界の美術界で最も影響力のある100人にも選ばれました。

今年のテーマはREAL。戦争が終わらない今だからこそ、聞いておくべき話が、ここにあります。

キーウを拠点に、歴史や記憶、戦争と暴力の痕跡を扱う美術家。彫刻、インスタレーション、絵画、木炭画など、主題に応じて表現の方法を選ぶ。

制作では歴史家や建築家、人権活動家とも協働する。記録写真や廃墟、建築に残る痕跡をたどり、公的な歴史の陰に置かれた人々の経験や、いまも続く出来事を作品として問い直している。

アーティスト集団「R.E.P.」のメンバーで、キュレーションと社会的な実践を行う集団「Hudrada」の創設メンバー。個人制作と共同活動の両面から、美術が社会に関わる方法を探ってきた。

■ 舞踏・ダンス ダンサー公演

10/25(日) 14:00

身体で表す、最も古くて、最も新しい芸術。

HAZAMA(波佐間)

HAZAMA(波佐間)

舞踏ダンサー・フィジカルシアター俳優

スペイン・バルセロナ出身、京都を拠点に活動するダンサー・俳優。日本文化や民間伝承から着想を得て、個人的な物語と演技、能などの日本の伝統芸能を融合させた、強い個性の表現が特徴です。

この世と異界の狭間に存在しようとする身体を、目の前で。

舞踏公演の協賛:京都国際舞踏祭2026、Arts PLAN DU 合同会社

スペイン・バルセロナ出身、京都を拠点に活動する舞踏ダンサー、フィジカルシアター俳優。2017年に初めて舞踏公演を鑑賞し、2019年より舞踏を始める。スペイン、ドイツ、日本で複数の師に師事し、マドリードのFestival de Butoh Ibérico Alma Negra(2023年)、ドイツ・パーゼヴァルクで開催されたButoh International Gathering(2024年)などのフェスティバルに出演。2025年には大駱駝艦サマーキャンプに参加。

■ 茶会 お茶会

10/31(土)・11/1(日) 12:00〜15:00

原点。 茶の湯を日本に広めた信長の寺より。

裏千家 丹下宗律門下

裏千家 丹下宗律門下

信長は茶の湯に新しい価値を与え、文化そのものを動かしました。その寺で、アートに囲まれて一服する。たぶん、信長も面白がります。

と言いつつ、お茶のことは何も知らなくて大丈夫。座って、飲んで、おいしければそれで十分です。一服300円(和菓子つき)。

■ 舞踏・ダンス 舞踏+ライブ音楽

11/3(火・祝) 14:00

身体と音が、アートと響き合う。

桂 勘、杜昱枋、舞踏白狐系、Christopher Fryman

桂 勘

桂 勘

舞踏家・振付家

杜昱枋(ドウ・ユウファン)

杜昱枋(ドウ・ユウファン)

舞踏家

舞踏白狐系主宰

Christopher Fryman

Christopher Fryman

音楽家・作曲家

トランペット奏者

舞踏とトランペットが、浄厳院に集う作品群と響き合う。桂 勘、杜昱枋、舞踏白狐系とChristopher Frymanが、寺院空間でその場かぎりの表現を繰り広げます。

文化の日、身体と音が出会う瞬間に、ぜひお立ち会いください。

舞踏公演の協賛:京都国際舞踏祭2026、Arts PLAN DU 合同会社

桂 勘

京都出身の舞踏家・振付家。1979年から1981年まで舞踏集団「白虎社」で活動。その後、インドネシアやタイでの研究を重ね、2001年からはバルカン地域での文化交流と創作にも取り組んだ。

ソロ公演に加え、異なる文化や表現を持つダンサーとの共同制作、各地でのワークショップを続ける。身体の動きや日常の感覚を見つめ直し、一人ひとりの身体から生まれる表現を探る活動を展開している。京都国際舞踏祭では芸術監督を務め、国内外の舞踏家が出会う場をつくっている。

杜昱枋(ドウ・ユウファン)

北京出身の舞踏家。2010年に桂 勘に師事し、翌年から北京や上海などでダンスプロジェクトを企画。日本の舞踏家や芸術家を中国へ招き、公演とワークショップを重ねてきた。

2014年に舞踏グループ「舞踏白狐系」を結成。2016年からは金剛流能楽師・廣田幸稔に学び、日本の伝統芸能と舞踏の両方から身体表現を探究している。主な振付作品に「時幽門」「胎児の夢」。京都を拠点に、舞台への出演と創作活動を続けている。

舞踏白狐系(舞踏グループ)

杜昱枋が2014年に結成した舞踏グループ。桂 勘の舞踏メソッドを軸に、身体と潜在意識の関係を探っている。

2016年からメンバーが京都で金剛流能楽を学び、舞踏と日本の伝統芸能を行き来しながら創作を重ねてきた。個々の身体の感覚を掘り下げ、舞台での表現へとつなげている。

Christopher Fryman

京都を拠点に活動する音楽家・作曲家・トランペット奏者。トランペットに電子音やシンセサイザーを組み合わせ、その場の空間や身体に応答する音をつくり出す。

舞踏家Bridget Scottとの共演を重ね、2011年には京都府立府民ホール アルティの舞踊公演にも参加。音楽、美術、身体表現が交わる場で、即興による共同制作を続けている。

映像制作にも携わり、National Geographicのタイでの撮影などを経験。自身の公式サイトでは、音楽活動とともに、映像の仕事や長年の共演記録を紹介している。

外部サイトへのリンクは別タブで開きます。

■ トーク ギャラリートーク

11/7(土) 11:00/14:00

アートなんて、聞けば分かる。きっと。

芸術祭参加アーティスト

芸術祭参加アーティスト

展示された作品の前で作家が思いを語り、来場者は気軽に質問もできる交流の時間です。語られる背景やエピソードに耳を傾ければ、美術がぐっと近づき、「なるほど、面白い!」という発見が広がります。

午前 11:00〜12:00

吉⁠田⁠ ⁠幸⁠紘 / 犬⁠飼⁠ ⁠美⁠也⁠妃 / 宮⁠嵜⁠ ⁠浩 / 鈴⁠木⁠ ⁠マ⁠ヤ⁠子

午後 14:00〜15:00

田⁠中⁠ ⁠広⁠幸 / イ⁠シ⁠バ⁠シ⁠ ⁠オ⁠サ⁠ム / 大⁠﨑⁠ ⁠緑 / 山⁠内⁠ ⁠登⁠喜⁠雄

※登場順は未定です。

※上記以外の日程で、トークを行うこともあります。

■ 制作体験 ワークショップ

11/8(日) 10:00〜(約2時間)

小さな「妖怪ストーン」をつくろう。

宮嵜 浩

石の形から妖怪を想像し、顔や模様を描いて、自分だけの「妖怪ストーン」をつくります。完成作品は会期中、浄厳院境内の庭などに展示予定です。

妖怪ストーンを庭に並べた展示イメージ

庭での展示イメージ

苔や��木の根の間に並ぶ妖怪ストーンの作品イメージ

妖怪ストーンの作品イメージ

対象:地域の小学生(保護者同伴)

定員:15名程度

参加費:無料(保護者の方は芸術祭の入場券が必要です)

申込方法:決まり次第お知らせします。

丸い石、細長い石、でこぼこした石。それぞれの形や模様から「どんな妖怪がいるだろう?」と想像し、アクリルマーカーなどを使って顔や模様を描き、自分だけの妖怪をつくります。

石はこちらでも用意しますが、参加者が自分で見つけた石や、気に入っている石を持参していただいて描いても構いません。また、可能な範囲で境内にある石から選ぶことも考えています。

完成した妖怪には、「どんな力を持っているのか」「何を守っているのか」「どんなときに怒るのか」など、それぞれの物語も考えます。

できあがった作品は、浄厳院境内の庭などに子どもたち自身で展示する予定です。木の根や苔、庭石の間にひそむように置かれた妖怪たちは、庭の風景に溶け込みながら、見る人の想像を広げます。作品は会期中、展示場所でご覧いただける予定です。

講師

宮嵜 浩

宮嵜 浩

大阪府出身、滋賀県在住のアーティスト・教育者。小学校教員としての経験を持ち、美術制作と学びの場づくりを行き来しながら活動している。

アートスクール「あづち図工室」の代表を務め、絵や工作に加え、街歩きや図鑑づくりなど、身近な世界を自分の目で発見する活動を展開。アート、教育、旅、日々の暮らしを通して、ものの見方や感じ方をひらく機会をつくっている。

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■ 音楽 ソプラノ

11/8(日) 14:00

上海出身。 されど、日本人の心に刺さる、あの日の歌。

宋 茜(ソン チエン)

宋 茜(ソン チエン)

上海出身のソプラノ歌手。上海音楽大学で声楽を学び、1996年「第11回全国童謡歌唱コンクール」で外国人として初のグランプリを受賞しました。以来、日本各地で童謡や歌曲を歌い続けています。澄んだ歌声は私たちを遠い記憶へと誘います。それはきっと日本人にとっての心の在処であり、そして誰にとっても忘れ難いぬくもりなのです。

上海で演奏活動を重ねた後、来日。日本の童謡・歌曲と中国の歌を軸に、リサイタルや文化交流の舞台に立ち続けている。1998年にCD「里の秋」を発表し、NHK「ラジオ深夜便」にも出演。チャリティー公演や講演にも取り組んできた。

2022年には、奈良県日本中国友好協会の主催で、来日30周年記念コンサート「歳月如歌」を開催。中国琵琶の葉衛陽らと共演した。葉とは黄檗山萬福寺の日中文化芸術祭や奈良での交流行事にも出演し、歌と音楽を通して日中の人々を結んでいる。

■ 舞踏・ダンス ダンサー公演

11/9(月) 14:00

ラトビアから来た、日本生まれの身体の芸術。

Simona Orinska、Akie Doi

Simona Orinska

Simona Orinska

パフォーマンス・アーティスト

ラトビアを代表するパフォーマンス・アーティストが、日本のサウンド・アーティストの音とともに、夢や無意識のイメージを身体で描きます。作品名は『There She Goes, My Beautiful World』。

戦争の時代に、生きる喜びを取り戻す道のりを、ともに見届けてください。

本プロジェクトの支援:ラトビア国家文化資本基金

舞踏公演の協賛:京都国際舞踏祭2026、Arts PLAN DU 合同会社

Simona Orinska

ラトビアを代表するパフォーマンス・アーティスト。リガ・パフォーマンス・アート・フェスティバル「STARPTELPA」、パフォーマンス・アート・カンパニー「BUTŌ Lab」などの創設者・芸術監督。ラトビア国立劇場などで振付家としても活動。

Akie Doi

日本のサウンド・アーティスト。

■ 舞踏・ダンス ダンサー公演

11/13(金) 11:00/14:00

それは、お馴染みのダンスではないらしい。 アメリカより。

11:00 Chia-Ying Kao(高嘉瑩)、Giacomo Merega/14:00 Scoop Slone、Joan Laage

Chia-Ying Kao(高嘉瑩)

Chia-Ying Kao(高嘉瑩)

振付家・ダンサー

Giacomo Merega

Giacomo Merega

ベーシスト・作曲家

Scoop Slone

Scoop Slone

舞踏家

Joan Laage

Joan Laage

舞踏家

11:00は、ニューヨークの振付家・ダンサーとベーシストによる、踊りと生演奏の作品。前夜に京都で初演したばかりです。

14:00は、ニューヨークとシアトルを拠点にする踊り手2人が、それぞれの作品を踊ります。

ニューヨークとシアトルから届く三つの作品を、一日で。

舞踏公演の協賛:京都国際舞踏祭2026、Arts PLAN DU 合同会社

Chia-Ying Kao(高嘉瑩)

ニューヨークを拠点にする台湾出身の振付家・ダンサー、ダンス教育者。身体に宿るアイデンティティや文化の記憶を、生演奏や映像との対話から探る。2025年、大石田国際ダンス・レジデンスに参加。

Giacomo Merega

ニューヨークを拠点にするイタリア出身のベーシスト・即興演奏家・作曲家。Chia-Ying Kaoと長年、共同制作を続けている。

Scoop Slone

ニューヨークを拠点にする舞踏家。舞踏、衣装づくり、ドラァグ、インスタレーション、実験音楽劇を交差させ、個と集団のアイデンティティや記憶を探る。今回が4度目の来日。

Joan Laage

1980年代後半に東京で大野一雄、芦川羊子に師事。1990年にシアトルで「Dappin’ Butoh」を設立。世界各地の舞踏フェスティバルに出演し、シアトルの日本庭園で毎年作品を発表している。

■ トーク ギャラリートーク

11/14(土) 11:00/14:00

芸術鑑賞でしょ? 本人から解説を聞くって、ズルくない?

芸術祭参加アーティスト

芸術祭参加アーティスト

展示された作品の前で作家が思いを語り、来場者は気軽に質問もできる交流の時間です。語られる背景やエピソードに耳を傾ければ、美術がぐっと近づき、「なるほど、面白い!」という発見が広がります。

午前 11:00〜12:00

吉⁠川⁠ ⁠大⁠介 / 北⁠村⁠ ⁠瑞⁠枝 / 雀⁠蜂⁠子 / 藤⁠原⁠ ⁠昌⁠樹

午後 14:00〜15:00

松⁠山⁠ ⁠淳 / 土⁠師⁠ ⁠清⁠治 / 山⁠田⁠ ⁠深⁠雪⁠(⁠リ⁠モ⁠ー⁠ト⁠) / 画⁠道⁠レ⁠イ

※登場順は未定です。

※上記以外の日程で、トークを行うこともあります。

■ 音楽 中国琵琶

11/15(日) 14:00

中国琵琶の音色に、出会う。

葉 衛陽(ヨウ エイヨウ)

葉 衛陽(ヨウ エイヨウ)

琵琶湖の由来になった琵琶、その大もとが中国琵琶です。遠い国の音のようでいて、どこかで知っている気がするはずです。葉衛陽さんは琵琶の演奏を通して長く両国の橋渡しをしてこられ、現在は日本中華文学芸術家連合会の会長を務めておられます。本堂に響く古の音色に、ただ浸るだけの贅沢を味わってください。

中国・杭州出身。10歳から琵琶を学び、1992年に来日。関西を拠点にリサイタルを重ね、古典から現代曲までを繊細な指の技法で奏でる。長城楽団を率い、中国の民族楽器を学校や地域の催しにも届けてきた。

CD「悠々弦韻」シリーズを発表。娘で琵琶奏者のさくらとの共演や後進の指導にも取り組み、香港国際芸術祭「園丁賞」、敦煌杯「優秀教師賞」を受賞している。

2025年にはBSテレ東「おんがく交差点」に出演。中国古曲「龍船」を演奏し、ヴァイオリンとの共演も披露した。

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■ トーク ギャラリートーク

11/21(土) 10:00/14:30

アートって言葉で説明できないけど、言葉で説明します。

芸術祭参加アーティスト

芸術祭参加アーティストによるギャラリートークです。

出演作家・詳細は決まり次第お知らせします。

■ 舞踏・ダンス ダンサー公演

11/21(土) 14:00

からだで語る、とても静かでうるさい、2人の会話。

Chi-Hao Bai(白濟豪)、Chi-Chen Lee(李紀辰)

2人が、からだで語り合う作品『白虹 Bridge of the soul』。天と地、光と闇が出会う場所にかかる白い虹と、舞い降りる無数の魂、終わりのない輪廻を描きます。

魂をつなぐ白い虹の下で交わされる、2人の対話を。

舞踏公演の協賛:京都国際舞踏祭2026、Arts PLAN DU 合同会社

■ 音楽 ジャズ

11/22(日) 14:00

あなたの心に、ジャズのビートを。

BumblebeeJazz Ba. 奥拓也 pf. 斎藤タカシ sax. 池上純乎 dr. 阪元要

BumblebeeJazz
Ba. 奥拓也 pf. 斎藤タカシ
sax. 池上純乎 dr. 阪元要

浄厳院の本堂に響くのは、色気を帯びた大人のジャズ。じんわり染み入る音色から、思わず体が揺れるビートまで。バンブルビーはマルハナミツバチ。あなたの心にブンブンとジャズのビートをお届けします。

サックス、ピアノ、ベース、ドラムの4人によるジャズ・カルテット。大阪のグラバー邸や伊丹のALWAYSなどのライブハウスに加え、高槻・富田のジャズストリートにも出演している。

ボーカルのLucyを迎える「BumblebeeLucy」、ヴィブラフォンを加える「BumblebeeJazzDX」など、共演者や編成を変えた活動も展開。公民館でのジャズ講座や観客も参加できるセッションにも取り組み、音楽を身近に楽しむ場を広げている。

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